Une Sensualité Renversée.
Mon travail pictural explore la mémoire de la matière, le temps et la trace. À travers l’utilisation de pigments naturels, de cire, de sel et de matériaux issus du territoire, je construis des surfaces en strates où le geste, l’érosion et l’accident participent à la formation de l’image.
Mes œuvres récentes s’orientent vers des formats plus petits et plus intimes, dans une recherche autour des marques organiques et d’une sensibilité proche du wabi-sabi, où l’imperfection, la transformation et l’éphémère deviennent des éléments essentiels de la composition.
Chaque pièce fonctionne comme un palimpseste : des couches apparaissent, disparaissent ou se transforment, laissant visibles les traces de leur propre histoire. La peinture devient alors un espace où la matière garde la mémoire du temps et du geste
C’est une sensibilité à l’inverse, une sensibilité renversée…


























































